Practica el tinte con honor y respeto
María Calderón ha pasado toda su vida dedicada al estudio de las artes de las fibras andinas y al tejido de las tierras altas andinas donde residen los parientes quechuas de su padre. Como alguien que respeta las artesanías tradicionales, María no trabajó específicamente en estas formas tradicionales de sus antepasados hasta que sintió que podía abordar las formas con respeto y honor. Observó y estudió estilos de tejido, motivos y tintes vegetales tradicionales, y hizo referencia a ellos en sus pinturas durante casi 13 años antes de centrarse en crear el color vegetal que inspiró sus pinturas. Considera que el teñido tradicional es una práctica sagrada con gran peso y energía cultural.
Sobre el artista
Como quechua peruano americano, mi trabajo refleja la historia de mi linaje de arte y artesanía popular en relación con Ayni, que significa reciprocidad sagrada en quechua. Mi padre es un músico folclórico tradicional andino y mi madre estudió Arte en Fibra con los huicholes y quechuas. Crecí en un ambiente de festival renacentista y feria cultural internacional en Kansas, y estuve expuesto a la artesanía indígena internacional desde una edad temprana. Mi investigación actual se centra en las culturas indígenas y su etnobotánica correlacionada. Los últimos 10 años mi concentración se ha centrado en tintes naturales, y antes de eso estuve estudiando pintura narrativa de arte popular de todo el mundo. Mi enfoque actual es estudiar la etnobotánica del bioma de las marismas en el que residimos en el sureste. Los últimos 5 años he estado creando extracciones de plantas para crear pigmentos puros a partir de plantas para desarrollar una paleta equilibrada de tonos vegetales y creando mis propias pinturas vegetales.
Biografía
María Calderón es una artista folclórica interdisciplinaria de Shawnee, Kansas. Estudió Arte del Renacimiento Toscano, Historia Etrusca, Creación de Libros y Fabricación de Papel Tradicional en Cortona, Italia, en 2005. Se graduó de la Universidad de North Park en Chicago, Illinois, con una Licenciatura en Bellas Artes, con especialización en Pintura y Estudios Internacionales Indígenas/Precolombinos. Historia del Arte en 2006. Fue residente del estudio de la Charlotte Street Foundation en 2008. Fue artista residente y dio conferencias en el Harold Washington College en Chicago, Illinois, en 2011. Fue profesora asociada en el Departamento de Arte de la Universidad de Kansas City Missouri desde 2011-2013. En 2012, María estudió Desarrollo de Arte Empresarial con Artist Inc. a través del Arts Council of Metropolitan Kansas City en asociación con Creative Capital. María encabezó Yoga in the Park en el Museo de Arte Nelson-Atkins en su jardín de esculturas en 2009, que continúa hoy, en 2023. ¡Ella co-creó Pop! Una serie de acontecimientos sociales financiados por la Fundación Andy Warhol y la Fundación Charlotte Street. Recibió el premio Midwestern Voices and Visions en 2013. En su residencia en Ox-bow School of Art en 2013, aprendió por sí misma a trabajar con tintes naturales en un espectro completo de colores y comenzó su viaje con una paleta completamente basada en plantas. 2013-2023 ha estado creando instalaciones de tintes naturales y curando instructores en todo el mundo para las clases de Yoga, Sanación con Sonido y Danza Sagrada Internacional de una reunión de habilidades ancestrales llamada Spirit Weavers Gathering. Ilustró y publicó su primer libro centrado en la evolución de la madre durante el embarazo, titulado "¡Cómo hiciste de mamá un milagro mágico y místico!". Su libro debutó en el Museo de Arte Contemporáneo de Detroit, en 2014. Desde 2014 ha estado trabajando exclusivamente con fibras animales y vegetales, desarrollando una paleta a partir de materiales vegetales, además de trabajar con varios tipos de Fiber Art. En diciembre de 2017, fue víctima del incendio Thomas en Ojai, California, y perdió su casa y su estudio en el incendio. La Fundación Joan Mitchell, el Craft Emergency Relief Fund, la Fundación Adolf y Ester Gottlieb y la Fundación Carolyn Glasoe Bailey han contribuido a la reconstrucción del estudio de su casa de María y a la pérdida total del negocio. María utiliza varios medios, según el tema y la intención, incluidos; Fotografía, Performance, Video, Aerografía, Pintura, Diseño de superficies textiles, construcción manual, Tejido, Teñido natural, Hilado y Costura. Gran parte del trabajo de María se ha centrado en la conexión comunitaria, la etnobotánica y la conciencia ambiental localizada estacional. Como resultado del reciente desastre natural que vivió, la pasión de María por fomentar la preservación de la tierra, las habilidades ancestrales, la medicina vegetal y la biodiversidad en su trabajo se ha convertido en una prioridad.